ВЫБОР РЕДАКЦИИ:
Литературный процесс не ограничивался созданием художественных и публицистических произведений☛Современная литература ✎ |
Литературный процесс не ограничивался созданием художественных и публицистических произведений. Важным явлением для Украины было развитие драматургии, отражавшей объективные потребности развития театрального искусства и прежде всего - создание профессионального украинского театра.
Опираясь на лучшие традиции своих предшественников, прежде всего И. Котляревского, Т. Шевченко, украинская драматургия второй половины XIX в. прославилась целым рядом имен как драматургов, так и актеров, чей талант вознес украинскую культуру, способствовал развитию национального сознания и национально-духовному возрождению украинского народа. Среди них Иван Нечуй-Левицкий (1838-1918, "Маруся Богуславка"), Марко Кропивницкий (1841-1910, "Дай сердцу волю, заведет в неволю"), Михаил Старицкий (1840 - 1904, "За двумя зайцами", "Сорочинская ярмарка "," Рождественская ночь "), Иван Карпенко-Карый (1845-1907 '," Служанка "," Несчастная "," Сто тысяч "," Мартин Боруля "). Значительным было драматургически наследие П. Мирного ("Лимеривна", "Проститутка"), Франко ("Украденное счастье", "Учитель", "Каменная душа"), Б. Гринченко ("Степной гость", "Ясные зори »), Л. Украинской (" Лесная песня "," Боярыня ").
Начиная с первой любительской труппы в 60-х годах в Елисаветграде, украинские актеры создали высоко профессиональные театральные коллективы, которых к началу XX в. в Украине было около 20, а вместе с любительскими - почти 300. У истоков украинского профессионального театра стояли видные украинские актеры М. Кропивницкий, Н. Садовский, И. Тобилевич, Л. Квитка, М. Заньковецкая, М. Старицкий, П. Саксаганский. Задачами украинского театра были: борьба против русификаторства; формирование уважительного отношения к украинскому народу и его культуре; нарушения социально значимых вопросов; прокладывать новые пути сценического искусства.
В 1864 г. во Львове был основан украинский театр "Русская беседа", который возглавил А. Бачинский. Его репертуар, относился в городах Восточной Галиции и Северной Буковины, состоял из произведений Надднепрянщины и западноукраинских писателей, лучших образцов европейской драматургии. Однако постоянные смены руководства театра, острое соперничество между москвофилами и народниками за влияние на него привели к его упадку. Весомая роль в его подъеме принадлежит М. Кропивницкого, который работал здесь по приглашению в середине 70-х годов XIX в. Именно тогда галицкие зрители познакомились с новыми пьесами украинской и русской классики. В театре выросли талантливые актеры - И. Гриневицкий, М. Романович и др.. Этот театр был единственным украинским профессиональным коллективом в западноукраинских землях в течение 50 лет.
Украинский театр конца XIX - начала XX в. по своей тематике оставался преимущественно бытовым. Но тесная связь с народной культурой делали его очень популярным. Академик М. Грушевский так оценил значение украинского театра на рубеже веков: "Для широкой публики при недостатке книг украинский театр имел большое значение. Украинские труппы начались с другой, но со временем множились, становились все распространенным явлением и не считая на скудность репертуара и не высокие приметы большинства пьес (цензура театральная была чрезвычайно сурова), они поддерживали память народного слова и любовь к нему винародовленои городской людей ".
Оставаясь бытово-этнографическим по содержанию, романтически-сентиментальным и водевильные-развлекательным по формам, украинский театр в начале XX в. переживал стагнацию. Модерне течения в искусстве отражали преимущественно русские театры, как, например, театр Н. Соловцова, организованный для стационарных спектаклей в Киеве в 1891 г. Поэтому для украинской драматургии начала XX в. большое значение имели произведения В. Винниченко (1880-1951, "Дисгармония", "Закон", "Великий Молох" и др.). с их высокой культурой белетризування, актуальностью проблематики, импрессионистической манерой отражения внутренних переживаний героев.
С драматургией В. Винниченко передовые театральные силы связывали надежду на выход украинского театра на европейскую сцену. Однако его произведения, как и драматургически этюды О. Олеся (1878-1944), по выражению Д. Антоновича, "не могли войти в театральный репертуар, потому что были не по силам для выполнения украинским бытовым актерам" 1. Профессиональные актеры предпочитали традиционно признанным произведениям украинской классики - так было в труппе М. Старицкого и в театре Н. Садовского. Молодые же театральные силы, объединившиеся в "Молодом театре" (позже "Березиль") вокруг Леся Курбаса (1881-1937) и Николая Кулиша (1892-1937), стали играть заметную роль в театральном искусстве в годы Украинской революции и эпохи украинского национального возрождения.
Кроме драматических, в Украине в этот период учреждаются музыкально-драматические учреждения (Н. Лысенко, М. Садовский) и оперные театры - в Киеве, Львове, Одессе. Однако операм украинских композиторов здесь практически не было места (популярности тогда приобрели произведения П. Чайковского, А. Римского-Корсакова, Р. Вагнера и др.).. Такова была судьба всей музыкально-театральной наследия С. Гулака-Артемовского (1813-1873), Николая Лысенко (1842-1912), Петра Сокальского (1803-1887), Николая Аркаса (1852-1909) и др.. Лишь с 1907 p., когда Н. Садовский основал первый стационарный музыкально-драматический театр в Киеве в Троицком доме (ныне - Национальная опера), широкая украинская публика услышала "Запорожца за Дунаем", "Рождественскую ночь", "Энеиду", "Наталку Полтавку "," Катерину "и другие украинские оперы.
Украина всегда славилась исполнителями вокального искусства. Однако самые талантливые из них - С. Крушельницкая (1872-1952) А. Нежданова, (1853-1922) А. Мишуга (1873-1950), чтобы иметь возможность полностью развить свой талант, шли прославлять сцены лучших театров России (Санкт-Петербург, Москва), Италии (Милан), Франции (Париж) и других стран, где достигли признания в художественном мире. При этом выдающиеся исполнители никогда не прекращали связей с Украиной. В начале XX в. с большим успехом выступала в странах Западной Европы и Америки Украинская хоровая капелла под руководством талантливого музыканта и дирижера Александра Кошица (1875-1944).
Опираясь на лучшие традиции своих предшественников, прежде всего И. Котляревского, Т. Шевченко, украинская драматургия второй половины XIX в. прославилась целым рядом имен как драматургов, так и актеров, чей талант вознес украинскую культуру, способствовал развитию национального сознания и национально-духовному возрождению украинского народа. Среди них Иван Нечуй-Левицкий (1838-1918, "Маруся Богуславка"), Марко Кропивницкий (1841-1910, "Дай сердцу волю, заведет в неволю"), Михаил Старицкий (1840 - 1904, "За двумя зайцами", "Сорочинская ярмарка "," Рождественская ночь "), Иван Карпенко-Карый (1845-1907 '," Служанка "," Несчастная "," Сто тысяч "," Мартин Боруля "). Значительным было драматургически наследие П. Мирного ("Лимеривна", "Проститутка"), Франко ("Украденное счастье", "Учитель", "Каменная душа"), Б. Гринченко ("Степной гость", "Ясные зори »), Л. Украинской (" Лесная песня "," Боярыня ").
Начиная с первой любительской труппы в 60-х годах в Елисаветграде, украинские актеры создали высоко профессиональные театральные коллективы, которых к началу XX в. в Украине было около 20, а вместе с любительскими - почти 300. У истоков украинского профессионального театра стояли видные украинские актеры М. Кропивницкий, Н. Садовский, И. Тобилевич, Л. Квитка, М. Заньковецкая, М. Старицкий, П. Саксаганский. Задачами украинского театра были: борьба против русификаторства; формирование уважительного отношения к украинскому народу и его культуре; нарушения социально значимых вопросов; прокладывать новые пути сценического искусства.
В 1864 г. во Львове был основан украинский театр "Русская беседа", который возглавил А. Бачинский. Его репертуар, относился в городах Восточной Галиции и Северной Буковины, состоял из произведений Надднепрянщины и западноукраинских писателей, лучших образцов европейской драматургии. Однако постоянные смены руководства театра, острое соперничество между москвофилами и народниками за влияние на него привели к его упадку. Весомая роль в его подъеме принадлежит М. Кропивницкого, который работал здесь по приглашению в середине 70-х годов XIX в. Именно тогда галицкие зрители познакомились с новыми пьесами украинской и русской классики. В театре выросли талантливые актеры - И. Гриневицкий, М. Романович и др.. Этот театр был единственным украинским профессиональным коллективом в западноукраинских землях в течение 50 лет.
Украинский театр конца XIX - начала XX в. по своей тематике оставался преимущественно бытовым. Но тесная связь с народной культурой делали его очень популярным. Академик М. Грушевский так оценил значение украинского театра на рубеже веков: "Для широкой публики при недостатке книг украинский театр имел большое значение. Украинские труппы начались с другой, но со временем множились, становились все распространенным явлением и не считая на скудность репертуара и не высокие приметы большинства пьес (цензура театральная была чрезвычайно сурова), они поддерживали память народного слова и любовь к нему винародовленои городской людей ".
Оставаясь бытово-этнографическим по содержанию, романтически-сентиментальным и водевильные-развлекательным по формам, украинский театр в начале XX в. переживал стагнацию. Модерне течения в искусстве отражали преимущественно русские театры, как, например, театр Н. Соловцова, организованный для стационарных спектаклей в Киеве в 1891 г. Поэтому для украинской драматургии начала XX в. большое значение имели произведения В. Винниченко (1880-1951, "Дисгармония", "Закон", "Великий Молох" и др.). с их высокой культурой белетризування, актуальностью проблематики, импрессионистической манерой отражения внутренних переживаний героев.
С драматургией В. Винниченко передовые театральные силы связывали надежду на выход украинского театра на европейскую сцену. Однако его произведения, как и драматургически этюды О. Олеся (1878-1944), по выражению Д. Антоновича, "не могли войти в театральный репертуар, потому что были не по силам для выполнения украинским бытовым актерам" 1. Профессиональные актеры предпочитали традиционно признанным произведениям украинской классики - так было в труппе М. Старицкого и в театре Н. Садовского. Молодые же театральные силы, объединившиеся в "Молодом театре" (позже "Березиль") вокруг Леся Курбаса (1881-1937) и Николая Кулиша (1892-1937), стали играть заметную роль в театральном искусстве в годы Украинской революции и эпохи украинского национального возрождения.
Кроме драматических, в Украине в этот период учреждаются музыкально-драматические учреждения (Н. Лысенко, М. Садовский) и оперные театры - в Киеве, Львове, Одессе. Однако операм украинских композиторов здесь практически не было места (популярности тогда приобрели произведения П. Чайковского, А. Римского-Корсакова, Р. Вагнера и др.).. Такова была судьба всей музыкально-театральной наследия С. Гулака-Артемовского (1813-1873), Николая Лысенко (1842-1912), Петра Сокальского (1803-1887), Николая Аркаса (1852-1909) и др.. Лишь с 1907 p., когда Н. Садовский основал первый стационарный музыкально-драматический театр в Киеве в Троицком доме (ныне - Национальная опера), широкая украинская публика услышала "Запорожца за Дунаем", "Рождественскую ночь", "Энеиду", "Наталку Полтавку "," Катерину "и другие украинские оперы.
Украина всегда славилась исполнителями вокального искусства. Однако самые талантливые из них - С. Крушельницкая (1872-1952) А. Нежданова, (1853-1922) А. Мишуга (1873-1950), чтобы иметь возможность полностью развить свой талант, шли прославлять сцены лучших театров России (Санкт-Петербург, Москва), Италии (Милан), Франции (Париж) и других стран, где достигли признания в художественном мире. При этом выдающиеся исполнители никогда не прекращали связей с Украиной. В начале XX в. с большим успехом выступала в странах Западной Европы и Америки Украинская хоровая капелла под руководством талантливого музыканта и дирижера Александра Кошица (1875-1944).
Другие статьи по теме:
- Серьезные дискуссии- Развитие художественной культуры
- Завязки словесного творчества
- Только борьба
- Прямая связь с успехами науки
Добавить комментарий:
