Театр

Что касается театра, то за свою предыдущую историю он прошел сложный путь от очень условного действа к постановкам, которые имели поразительное жизненность. В ХХ в. революционность увидели как раз в обратном: в максимальной театральности, понимаемая как условность, использовании резких вырезных средств. В 20-е годы одновременно в Москве развернулась творчество выдающихся режиссеров-новаторов. Свой театр организовал В. Мейерхольд, который радикально обновлял выразительные средства, даже использовал приемы русского балагана, привлекал публику к сценическому действию. Евгений Вахтангов выдвинул лозунг «фантастического реализма». А. Таиров был сторонником крайних сценических форм, противником полутонов.
Еще одно отличие от других видов искусства связана с тем, что театральное искусство более зависимое от государства, подвержено политическому влиянию. Здесь нет компромиссного варианта «отложить издание», нельзя прятаться за полной условностью живописных образов.
Одной из самых значительных личностей, которые формировали театр ХХ в., Был немецкий драматург, писатель, режиссер и теоретик Бертольд Брехт. Он развивал интеллектуальный направление. Сторонник социалистических идей, он начал свое творчество «Трехгрошовая опера», поставленной режиссером Эрвином Пискатора, основоположником политического театра (позже власти организовали банкротство его театра). Во времена нацизма Брехт был вынужден эмигрировать, после войны возглавил в Германской Демократической Республике знаменитый театр «Берлинер ансамбль». Брехт произвел особый вид драмы-параболу-развернутую богатыми событиями притчу, полную конфликтов глобального характера («Мама Кураж и ее дети», «Жизнь Галилея», «Добрый человек из Сезуана», другие).

Музыка несла процессов, схожих с другими видами искусства. С рубежа веков начался интенсивный поиск новой современной речи, что привело к неизвестному ранее багатоманниття музыкальных стилей и направлений. Самый радикальный шаг в этом направлении сделал А. Шенберг - изобретатель атональности и додекафонии. Параллельно с ним творили импрессионисты Клод Дебюсси и Морис Равель, представители неоклассицизма Игорь Стравинский, Пауль Хиндемит, традиции романтизма продолжали Сергей Рахманинов и Рихард Штраус, классиками советской музыки стали Сергей Прокофьев и Дмитрий Шостакович, сочетание классических традиций с элементами джаза присущее творчеству Джорджа Гершвина . Классическое исполнительское искусство XX века представлено именами Герберта фон Караяна, Д. Макропулоса, Иегуди Менухина, Евгений Светланова.
ХХ в. ознаменовано открытием и феноменально быстрым распространением новых видов и жанров музыки, музыкального творчества, рассчитанных на массовую аудиторию. Так в 20-е гг завоевывает популярность джаз, а в 50-60-и-рок. Одним из исполнителей-признанных реформаторов популярной музыки ХХ века-был американский певец Элвис Пресли. Он в середине 50-х гг завоевал сцену для рок-н-ролла-синтетического направления, возникшего из сплава блюза, джаза, свинга и других направлений. Его продолжателями стали Клифф Ричард, «Энималз», «Роллинг Стоунз» и многие другие. Эпоху в рок-музыке ХХ в. составила творчество «The Beatles» - квартета в составе Джона Леннона, Пола Маккартни, Джорджа Харрисона и Ринго Старра. Начав выступления в 1960, «парни из Ливерпуля» вскоре завоевывают своими песнями все топ-позиции престижных хит-парадов. Хотя до конца 60-х группа распадается, песни «Битлз» не теряют свежести и пользуются до сих пор огромной популярностью. Рок-музыка приобретает приверженность молодежи на всех континентах, независимо от языка и религии и становится символом протеста против устоявшихся традиций. К концу века возникали и сейчас возникают многочисленные направления, разновидности популярной музыки, но революционных сдвигов больше не происходило.

Последнюю треть XX века в музыке рассматривают под знаком постмодерна. Если музыка эпохи модерна рассматривалось, как способ выражения, то в эпоху постмодерна музыка становится зрелищем, продуктом массового потребления и индикатором групповой идентификации.
Характерная особенность художественной жизни нашего столетия состоит в том, что по своей популярности, влиятельности традиционные виды искусства, а также литература, отступили и отдали пальму первенства кинематографа, возникшее в самом конце XIX в. Уже в ХХ в. были открыты технические, художественные приемы, которые превратили кино из аттракциона в искусство. Первым режиссером, который применил технические трюки и монтаж для развития кино, был француз Жорж Мельес (фильмы «Путешествие на Луну», «Путешествие через невозможное»).
С 1908 начинается съемка так называемых «художественных серий» - снятых на пленку театральных спектаклей, инсценировок литературных произведений. Один из самых известных сериалов «Граф Монте-Кристо» был снят в Голливуде-городке на юге Калифорнии, будущем пригороде Лос-Анджелеса. В 1909г. таверну на главной улице городка (бульвар Сансет) превратили в киностудию. Киноиндустрия родилась на северо-востоке США и обосновалась именно в Калифорнии, где значительную часть года стоит ясная солнечная погода и можно вести съемки практически круглогодично (с появлением специализированных павильонов значение климата, разумеется, уменьшилось).

Проходит еще десятилетие, и кино дифференцирует свои жанры, создает новые. Появляются детективы, комические фильмы, вестерны. Большой популярностью начинают пользоваться многосерийные приключенческие фильмы. В 20-е годы кино становится действительно массовым искусством, чему способствовала, в частности, творчество таких известных американских режиссеров, как Д. У. Гриффит и Т. Инс. Богатый смысловое содержание и философская глубина сближали их лучшие произведения с идеями и образами мировой художественной литературы.
В годы немого кино началась деятельность выдающегося актера и режиссера, гениального комика всех времен - Чарли Чаплина. Начав с трюковых комических фильмов (и достигнув в этом жанре непревзойденных вершин), Чаплин впоследствии создал фильмы, которые вошли в золотой фонд мирового искусства: «Малыш», «На плечо!», «Цирк», «Золотая лихорадка», «Великий диктатор ». Немой кинематограф имел свои шедевры (например, фильм, признанный впоследствии одним из лучших фильмов всех времен и народов, - «Броненосец" Потемкин "» советского режиссера Сергея Эйзенштейна).